Composto por 14 faixas, ele apresenta um amadurecimento da artista no pop, fazendo com que ela se destaque ainda mais no cenário musical.
Ele começa com a poderosa “Shameless”. A música tem a capacidade de prender desde o início, quando há pouca batida ao fundo e logo após o refrão que acelera bastante, ficando bem dançante. Vale destacar que no refrão, mesmo com toques eletrônicos ao fundo, a voz da cantora aparece bastante e seu alcance é notável. Excelente escolha para abrir o disco.
Diminuindo um pouco o ritmo, aparece a “Living Proof”. Aqui a voz da artista já fica um pouco mais “tímida”, sem tanta potência e trabalhada de maneira bem mais aguda do que na faixa anterior. A parte mais interessante da faixa é logo antes do último refrão, em que ela dá uma pausa na batida para voltar mais forte, mas fora isso não há grande alteração no ritmo.
Mostrando mais o estilo latino, “Should’ve Said It” é uma ótima canção do álbum. Com um leve violão ao fundo, ela consegue se mostrar dançante, sensual e com batidas leves numa mesma faixa.
Inscreva-se no canal da Nação da Música no YouTube, e siga no Instagram e Twitter.
A primeira colaboração do disco é “My Oh My”, que conta com a colaboração do rapper DaBaby. No entanto, a participação dele é bem curta, deixando um pouco a desejar, já que uma mistura de gêneros musicais sempre é interessante. Então fica um pouco do sentimento de que isso poderia ser mais bem trabalhado.
O grande single do disco, sem dúvida, é “Señorita”. A canção, que tem a parceria de Shawn Mendes, é extremamente cativante, dançante e, tanto na letra quanto nos vocais, conta com a sensualidade dos dois artistas. E, contando pontuação extra, ela ainda apresenta ambos cantando em espanhol, que é um belo diferencial e que ficou ótimo.
Também com uma batida com fortes influências latinas, “Liar” é a que vem na sequência. A música é muito boa, com um refrão muito envolvente e animado. A variação vocal da Camila Cabello é um destaque interessante também, ela vai de momentos bem agudos, quase sussurrando, para partes mais potentes em um intervalo curto. É outro grande acerto do álbum.
Em “Bad Kind of Butterflies”, o ritmo diminui um pouco e a canção é mais parada. Mesmo no refrão, quando a cantora abusa do uso do agudo na voz, a batida não acelera tanto. Nesta canção ela fala sobre amar uma pessoa, mas querer outra e a dificuldade em abordar esse assunto.
“Easy” é uma faixa que prende mais quem está escutando, com um refrão que repete bastante e dificilmente sai da cabeça. Nela, a artista mantém sua voz num tom mais suave, sem grandes alterações. A letra é interessante, dizendo que ela imaginava que seria difícil de amar, com muitos problemas, mas que a pessoa com quem ela está torna tudo mais fácil.
Inscreva-se no canal da Nação da Música no YouTube, e siga no Instagram e Twitter.
Na sequência aparece a “Feel It Twice”. Esta já é uma canção com uma sonoridade mais sentimental, tanto na batida quanto no vocal. A letra é emotiva também, trazendo a dificuldade de sofrer e de fazer o outro sofrer.
“Dream of You” tem uma letra mais romântica, em que Camila Cabello canta sobre um “cantor tímido” em que ela pensa desde que o conheceu e que só consegue fazer isso desde então. Ao final, ainda há um apelo, pedindo para que ele diga que pensa nela também. Musicalmente, ela é boa, varia bem a velocidade, intensificando as batidas em determinados momentos.
Uma das melhores do álbum é “Cry For Me”. Ela tem uma dinâmica ótima, cresce conforme a música passa, tanto é que no final a guitarra ao fundo se destaca bem, mostrando que, instrumentalmente, ela é bem forte. Seu refrão também é muito potente e envolvente, não à toa foi escolhida como um dos singles.
Dentre várias qualidades da Camila Cabello, a voz é, sem dúvida, um destaque. Em “This Love” ela consegue provar muito bem isso. Com toque de violão ao fundo, a artista consegue demonstrar bem sua potência e intensidade vocal. Além disso, falando de um relacionamento que faz mal, ela consegue passar toda a emoção que é cantada. É uma música excelente.
“Used To This” inicia na mesma linha que a anterior, quase sem nenhuma batida e com bastante espaço para a voz da cantora. Já a letra é mais romântica, falando sobre se acostumar com a presença da outra pessoa, destacando vários pontos positivos do relacionamento. Ela difere no tom da última quando, no final, acelera e o instrumental ganha mais força, preenchendo bastante o espaço.
Fechando o disco, vem a “First Man”, que também tem um toque sentimental. No entanto, esta, apesar de abordar um novo relacionamento, fala da relação com o pai, o primeiro homem que a amou.
“Romance” é um álbum interessante e bem dividido. No início temos músicas mais fortes no pop mesmo, mesclando algumas mais agitadas e dançantes com outras um pouco mais lentas e com estilo latino. Já para o final temos uma sequência muito boa de faixas mais lentas, em que a cantora consegue passar mais sua qualidade vocal e há um apelo sentimental maior. Além de subir o nível de qualidade com relação ao primeiro álbum de estúdio, que também é ótimo, Camila se concretiza nos principais nomes do pop com este disco.
Muito obrigado pela sua visita e por ler essa matéria! Compartilhe com seus amigos e pessoas que conheça que também curtam Camila Cabello, e acompanhe a Nação da Música através do Google Notícias, Instagram, Twitter, YouTube, e Spotify. Você também pode receber nossas atualizações diárias através do email - cadastre-se. Caso encontre algum erro de digitação ou informação, por favor nos avise clicando aqui.
Caso este player não carregue, por favor, tente acessa-lo diretamente no player do Spotify. Siga a NM no Instagram e Twitter
